Niall GriffithPeter M. Todd
เครือข่ายดนตรี: การรับรู้และการแสดงแบบกระจายขนาน
สำนักพิมพ์ MIT: 1999 385pp $37.50, £26.50)
ในบางเว็บพนันออนไลน์ ฝากถอนไม่มีขั้นต่ำครั้ง หัวข้อที่อยู่เฉยๆ ก่อนหน้านี้ก็กลับมามีชีวิตอีกครั้งและท้าทายอคติของเราเกี่ยวกับแนวคิดและวิธีการ หนึ่งในสี่ของศตวรรษที่ผ่านมาสิ่งนี้เกิดขึ้นกับทฤษฎีดนตรี เมื่อผู้คนตระหนักว่าการรับรู้และการแสดงดนตรีเป็นกระบวนการทางจิตวิทยาที่อาจคล้อยตามการสร้างแบบจำลองทางคอมพิวเตอร์
มีการเริ่มต้นที่ดีในการนำแนวคิดปัญญาประดิษฐ์มาใช้กับจิตวิทยาดนตรี แต่ในไม่ช้าสิ่งนี้ก็ถูกบดบังด้วยกระบวนทัศน์ของการเชื่อมต่อ – หลักคำสอนที่ว่าเนื่องจากสมองเป็นโปรเซสเซอร์แบบกระจายขนานหรืออย่างที่บางคนพูดคือโครงข่ายประสาทที่ปรับตัวได้ ข้อความทั้งหมดเกี่ยวกับดนตรีควรลดลงเป็นข้อความเกี่ยวกับกิจกรรมของเครือข่ายดังกล่าว
Sidney Brenner หนึ่งในผู้ก่อตั้งอณูชีววิทยา เคยตั้งข้อสังเกตว่าวิทยาศาสตร์ที่เติบโตเต็มที่เป็นหนึ่งในทฤษฎีที่มีจำนวนทฤษฎีที่แข่งขันกันเท่ากับหนึ่ง ตามเกณฑ์นั้น จิตวิทยาดนตรียังอยู่ในช่วงเริ่มต้น มีการแข่งขันที่รุนแรง ไม่เพียงแต่ระหว่างทฤษฎีเท่านั้น แต่ระหว่างประเภทของทฤษฎีด้วย — ระหว่างแบบจำลองปัญญาประดิษฐ์ที่เปราะบางและโครงข่ายประสาทเทียมที่ไม่น่าเชื่อถือ โมเดล AI ดูเหมือนจะประสบความสำเร็จมากขึ้นในการจับบทบาทของความรู้ในการรับรู้ทางดนตรี แบบจำลองโครงข่ายประสาทที่อธิบายการได้มาซึ่งทักษะการรับรู้
Musical Networksเป็นเครื่องยืนยันถึงอิทธิพล
อันกว้างขวางที่ความเชื่อมโยงได้กระทำต่อจิตวิทยาของดนตรี หรืออย่างน้อยก็ในวรรณกรรม หลายบทได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในการประชุมสัมมนาเรื่องMusic and Creativity (แก้ไขโดย Griffith and Todd และตีพิมพ์ในฉบับพิเศษของConnection Scienceฉบับที่ 6 ส่วนที่ 2 &3; 1994) แต่ในที่นี้ เราพบผู้เชื่อมโยงของกระบวนการต่างๆ มากมาย เช่น การรับรู้ระดับเสียง การระบุคีย์ การขึ้นจังหวะ การแยกเสียง การเหนี่ยวนำมิเตอร์ และแม้แต่การใช้เครื่องจักรของ Boltzmann ในการประสานเสียงร้องประสานเสียง สิ่งหนึ่งที่ทำให้นึกถึงการทดสอบความคิดสร้างสรรค์ “คุณคิดว่าอิฐมีประโยชน์ได้มากแค่ไหน” น่าเสียดายที่ผู้ที่ไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญไม่สามารถตัดสินได้ว่าเครือข่ายใดที่เสนอให้รับรู้ในระบบประสาทส่วนกลางและเครือข่ายใดที่ไม่เป็นเช่นนั้น
หัวข้อที่เห็นได้ชัดเจนโดยขาดจากMusical Networksคือไวยากรณ์ดนตรี มีสองสาเหตุที่เป็นไปได้สำหรับสิ่งนี้ หนึ่งคือความสงสัยว่าหัวข้ออาจถูกจองไว้ล่วงหน้า (จริงๆ แล้วไม่ใช่) โดย Fred Lerdahl และAGENERative Theory of Tonal Music ของ Ray Jackendoff(MIT Press) ความพยายามในการทำดนตรีแบบที่ Noam Chomsky ทำเพื่อภาษา อีกประการหนึ่งคือการแพ้ของนักเชื่อมต่อต่อกฎการเปลี่ยนและขั้นตอนจากบนลงล่างอื่น ๆ เพื่อให้ได้สตริง ลำดับ ประโยคและวลีที่มีรูปแบบที่ดี แรงดึงดูดที่ยิ่งใหญ่ของการเชื่อมต่อคือดูเหมือนว่าจะแก้ปัญหาการสอนลูกเล่นใหม่ ๆ ของระบบ: ปล่อยให้มันเลือกเอง อุปสรรค์คือกระบวนการเรียนรู้ที่ไม่อาจเข้าใจได้ สำหรับวัตถุประสงค์ในทางปฏิบัติ เช่น เทคโนโลยีดนตรี ความไม่เข้าใจอาจไม่สำคัญ แต่สำหรับนักจิตวิทยาเชิงทฤษฎี มันเป็นความท้าทายที่นำไปสู่การแนะนำวิธีการวิเคราะห์ข้อมูลแบบใหม่ และเราอาจตั้งตารอช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นเมื่อวิธีการจากบนลงล่างและจากล่างขึ้นบนของจิตใจดนตรีมาบรรจบกันที่ตรงกลาง .
หนังสือเล่มนี้เป็นมุมมองของชายคนหนึ่งเกี่ยวกับกระบวนการสำคัญๆ ใน Earth Sciences และแสดงให้เห็นว่าการโต้เถียงทางวิทยาศาสตร์ยังมีชีวิตอยู่และดี วิทยาศาสตร์ไม่ได้เป็นเพียงเกี่ยวกับข้อเท็จจริงและข้อมูลเท่านั้น แต่ยังเป็นไปตามสมมติฐานและเติบโตได้จากการโต้เถียง และมีเพียงไม่กี่คนที่มีข้อโต้แย้งมากกว่า Thomas Gold
“คำปราศรัยของทนายความสถิตย์ต่อคณะลูกขุน” (1900) อาจเป็นการแสดงอาการประสาทหลอนที่มีสีสัน ด้านบนเป็นภาพสีจากคำพูดของเขาโดยสถาปนิกและนักออกแบบชาวอเมริกัน EJ Lind ผู้กำหนดแนวคิดดังกล่าวในช่วงทศวรรษที่ 1880 นำมาจากศิลปะสีและความหมาย วิทยาศาสตร์และสัญลักษณ์โดย John Gage (Thames & Hudson, £32)>เว็บพนันออนไลน์ ฝากถอนไม่มีขั้นต่ำ
